“太妙了！”林天宇笑了起来，语气里带着些许兴奋，“那这一场情绪到这里基本稳了，接下来转场，我们是不是可以用灯光来过渡？”
“对，”她立刻附和，“我还想加点细节，比如灯光从冷色慢慢变暖，这样能强化她的内心变化。观众也会更容易感受到情绪的递进。”
“冷到暖，确实有代入感。”林天宇低头写着，忽然停下问她，“那音乐呢？需要配合吗？”
“当然需要！”她微微前倾，语气充满热情，“这里可以用弦乐，从低音开始逐渐拉高音阶，到转场结束的时候，弦乐戛然而止，与灯光变化同步，干净又有冲击力。”
“弦乐戛然而止？”林天宇点点头，试着在脑海里还原这个场景，“这个想法我喜欢，很有戏剧张力。那演员呢，她能不能顺着音乐停下的瞬间，做一个定格的动作？”
她认真思索了一下，然后拍了拍手：“可以！定格动作既能呼应音乐的停顿，还能给观众留一点回味的空间。”
“那动作该怎么设计？”林天宇挑眉，“是维持转身的姿势，还是增加一个向前的步伐？”
“向前一步会更好。”她语气笃定，“这一步既是她的挣扎，也是她的决心。观众会感受到她在跨越心理障碍，同时也为下一幕做好铺垫。”
“好，那就这么定。”林天宇在笔记上划了一道线，写下几个关键点，“我发现，每次和你讨论，思路都会更清晰。”
她扬起嘴角：“我也是，每次都像在碰撞火花，特别过瘾。”
“剧本分析变成了创作会议了。”林天宇笑着摇头，“不过这样挺好，细节越完善，效果就越惊艳。”
“嗯，所以别放过任何一个细节。”她拿起剧本翻了几页，“说到细节，这里有一段台词，我觉得也可以调整一下节奏。”
“又发现问题了？”林天宇立刻凑过去，“哪里？”
她指着某一页：“这里，她说完这句，直接接下一句是不是有点突兀？需要有一个情绪的缓冲。”
“确实。”林天宇仔细看了几秒，提议道：“加一个停顿或者一个无声的动作，比如她低头整理衣角，表现内心的纠结。”
“好主意。”她边听边点头，“低头整理衣角的动作很自然，而且不会拖沓。”
“那这段也定了。”林天宇放下笔，靠在椅背上，感慨地说：“从没想过，剧本可以改得这么有趣。”
“这才刚开始。”她眨了眨眼，“接下来还有更多细节要打磨呢。”
“来吧，我已经准备好跟你通宵了。”林天宇笑着拿起剧本，准备继续下一轮讨论。
排练的日子虽然紧张，但也充满了乐趣和成就感。林天宇开始意识到，自己不仅在表演上有所进步，更重要的是，他从艾莉森身上学到了如何用心去对待每一件事。这种改变，让他对接下来的演出充满期待，也对艾莉森更加钦佩。
随着时间的推移，两人之间的关系逐渐拉近。林天宇发现，艾莉森并非冷漠，而是用一种独特的方式保护自己的内心世界。他开始意识到，或许自己真正喜欢的不仅仅是她的外在，而是她的灵魂。
演出前的排练
在伦敦市中心的一条僻静的小街上，矗立着一座带着维多利亚风格的古典剧院。它的外墙由深红色砖石砌成，镶嵌着些许斑驳的岁月痕迹，窗框上爬满了绿意盎然的常春藤。走进剧院，迎面而来的便是铺着厚实地毯的走廊，空气中弥漫着一股微微发霉但又令人安心的书卷气息。剧院的排练厅就在二楼，那是一间布置简朴但充满温馨气息的房间。
柔和的灯光洒在木质地板上，墙上挂着几幅描绘莎士比亚剧目的油画，仿佛在低声述说着这座剧院的悠久历史。房间的一角摆放着一台老旧的钢琴，琴盖微微敞开，似乎正等待着它的演奏者。而此刻，整个房间都笼罩在一种紧张与期待交织的气氛中。年轻的演员们分散在不同的角落，有的在低声练习台词，有的在对镜反复调整自己的动作，还有一些干脆坐在地上，闭目冥想，试图融入角色的内心。
林天宇站在门口，略显拘谨地观察着这一切。他是今天才第一次踏足这座剧院，原本只是抱着对戏剧的好奇心前来，却被剧院的负责人拉来帮忙做一些杂事。他穿着一件深蓝色的毛衣和牛仔裤，显得既普通又不失清新。他的目光时不时被房间中央那个耀眼的身影吸引，那是艾莉森-本次排练的主角。
艾莉森饰演《仲夏夜之梦》中的赫米娅，一个充满浪漫与倔强的年轻女子。此刻，她正站在舞台中央，轻轻闭上眼睛，手握一束虚拟的花朵，似乎已经完全沉浸在角色的世界里。她的金发在灯光下仿佛镀上了一层柔和的光晕，而她的声音则如同潺潺溪流般流淌，带着一种抚慰人心的力量。
“爱是矛盾的，它既甜美又苦涩，既坚定又脆弱……”艾莉森的声音在排练厅中回荡，瞬间将所有人的注意力都吸引过去。林天宇也不例外，他不禁屏住呼吸，似乎生怕自己一个微小的动作会打破这片刻的魔力。
剧院的导演-一个留着花白胡子的中年男人，坐在前排的椅子上，手里拿着剧本，时不时抬头注视着舞台上的演员。他的眉头微皱，似乎在思索艾莉森的表演是否达到了他心中的标准。但很快，他的眼神柔和了下来，嘴角浮现出一丝满意的微笑。
“很好，艾莉森。接下来我们再试一次，从赫米娅与海伦娜争吵的那一幕开始。”导演轻声说道，语气中透着一丝鼓励。
艾莉森睁开眼睛，朝导演点了点头，然后转身向另一位女演员走去。两人迅速进入状态，开始为下一幕做准备。而林天宇则被导演喊了过去，让他帮忙调整舞台上的一些小道具。