后主煜诗之十三
病中感怀
憔悴年来甚,萧条益自伤。风威侵病骨,雨气咽愁肠。夜鼎唯煎药,朝髭半染霜。前缘竟何似,谁与问空王。
病榻沉吟，李煜的生命喟叹与灵魂叩问
在南唐后主李煜跌宕起伏的人生中，《病中感怀》犹如他在病榻上的沉痛独白，字字句句浸透着他对人生无常的深沉感慨，以及对自身凄凉处境的哀伤。这首诗以细腻笔触勾勒出他病中的身心状态，展现出一个被命运裹挟、在痛苦与迷茫中挣扎的灵魂。
开篇直抒：身心煎熬，哀伤自伤
“憔悴年来甚，萧条益自伤”，诗的开篇，李煜便毫无保留地袒露了自己近年来的身心状态。“憔悴”二字，道尽了他身体的衰弱与精神的萎靡，岁月的磨砺、命运的捉弄，让他的身体每况愈下，面容愈发消瘦，精神也逐渐萎靡不振。而“萧条”一词，则描绘出他生活的清冷与寂寥，曾经的南唐帝王，如今却深陷困境，生活的繁华与热闹早已远去，只剩下无尽的落寞与凄凉。这种身心的双重折磨，让他不禁为自己的现状哀伤不已，对未来也感到一片迷茫，不知道何处才是自己的归宿。这两句诗，直接而真挚地抒发了他内心的痛苦，让读者能够深切感受到他在困境中的无奈与绝望。
景情交融：风雨侵袭，愁绪难消
“风威侵病骨，雨气咽愁肠”，李煜将目光投向自然景物，巧妙地借景抒情。凛冽的寒风，带着不可阻挡的威势，无情地侵袭着他病弱的身躯，每一阵风都仿佛穿透了他的骨头，带来刺骨的疼痛；而潮湿的雨气，仿佛有形之物，堵塞了他的愁肠，让他内心的痛苦更加难以排解。风的呼啸、雨的淅沥，不仅是自然的声响，更像是他内心痛苦的呐喊。这里，自然景物与他的情感紧密相连，风的威势和雨的寒意，不仅是对他身体的折磨，更是对他内心的沉重打击，进一步烘托出他内心的痛苦和愁绪，使读者仿佛能与他一同置身于那风雨交加的世界，感受他的煎熬。
细节传情：病中孤寂，时光慨叹
“夜鼎唯煎药，朝髭半染霜”，这两句诗通过对日常生活细节的描绘，生动地展现了李煜病中的生活状态和内心的孤独。夜晚，万籁俱寂，他独自守在药鼎旁，看着炉火上的药罐，听着药汤翻滚的声音，周围的寂静更凸显出他的孤独与无助。而早晨起来，当他对着镜子，看到自己的胡须已经半白如霜，心中不禁涌起对时光流逝的深深感慨。曾经的风华正茂，在病痛与困境的消磨下，早已不复存在，只剩下这日渐衰老的面容和满心的沧桑。这些细节，不仅表现了他的病态，更寄托了他对时光匆匆、生命无常的无奈与悲哀。
命运叩问：前世今生，精神祈愿
“前缘竟何似，谁与问空王”，在病痛的折磨和对现状的无奈中，李煜开始对人生的命运展开思考。他不禁自问，前世的因缘究竟如何，才导致了自己如今的处境？这个问题，充满了他对命运的困惑和不甘。“谁与问空王”，他将目光投向佛教，希望能从佛的世界里找到答案，寻求精神上的解脱。在现实中，他无法改变自己的命运，只能将希望寄托于虚幻的佛，这不仅反映了他对现实的无奈，更体现了他对精神解脱的强烈渴望，在痛苦中挣扎着寻找一丝慰藉。
意象营造：凄凉意境，愁绪满怀
诗中“憔悴”“萧条”“风威”“雨气”“夜鼎”“朝髭”等意象相互交织，共同营造出一种凄凉、哀婉的意境。“憔悴”和“萧条”，奠定了全诗哀伤的基调，展现出他的落魄与无奈；“风威”和“雨气”，以自然的力量烘托出他内心的痛苦；“夜鼎”和“朝髭”，则通过日常生活的细节，凸显出他的孤独和对时光流逝的感慨。这些意象，从不同角度描绘了他的生活状态，也烘托出他内心的孤独、愁绪和对人生无常的感慨，让读者沉浸在他所营造的哀伤氛围中，深刻体会到他的痛苦与迷茫。
艺术手法：多元融合，情韵悠长
从艺术手法来看，这首诗堪称典范。直抒胸臆的表达，让他的痛苦与迷茫毫无保留地展现在读者面前，直击人心；情景交融的手法，将自然景物与他的情感紧密结合，使情感的表达更加饱满；细节描写的运用，生动地展现了他的生活状态和内心世界，增强了诗歌的感染力。这些艺术手法相互配合，使诗歌的情感表达既含蓄又深刻，既有强烈的感染力，又耐人寻味。诗歌语言优美，虽无华丽辞藻，却以质朴的文字，诉说着最真实的痛苦，展现出极高的艺术价值。
《病中感怀》是李煜用生命和情感谱写的悲歌，它不仅是他个人在病中的感悟，更是对人生、命运的深刻思考。这首诗以其真挚的情感、深远的意境和精妙的艺术手法，让后人在千年之后，依然能透过文字，感受到他内心的痛苦与挣扎，领略到他独特的文学魅力。