上官昭容诗一
诗笔绘彩花，睿思鉴真章——上官婉儿《奉和圣制立春日侍宴内殿出翦彩花应制》赏析
奉和圣制立春日侍宴内殿出翦彩花应制
密叶因裁吐,新花逐翦舒。
攀条虽不谬,摘蕊讵知虚。
春至由来发,秋还未肯疏。
借问桃将李,相乱欲何如。
在唐代诗歌的灿烂星空中，上官婉儿以其卓越的才情独树一帜，而《奉和圣制立春日侍宴内殿出翦彩花应制》更是她诗作中的一颗明珠。这首五言律诗创作于宫廷侍宴的特殊场合，却凭借其精妙的描写、深刻的寓意和高超的艺术技巧，超脱了应制诗的刻板，成为一首蕴含深远哲思与盎然诗意的佳作。
首联：裁叶翦花，妙笔赋生机
“密叶因裁吐，新花逐翦舒。”诗的开篇，上官婉儿便将目光聚焦于剪彩花的制作过程，为读者呈现出一幅精美的工艺画卷。在巧手的裁剪之下，茂密的枝叶仿若破土而出，带着蓬勃的生命力“吐”现于世；娇艳的新花也随着剪刀的开合，缓缓“舒”展身姿。这一“吐”一“舒”，本是静态的裁剪动作，却被赋予了动态的生命感，让彩花仿佛从沉睡中苏醒，在春日的宫廷中绽放出别样的美丽。读者仿佛能看到工匠们专注的神情，彩纸在他们手中化为栩栩如生的花叶，这不仅展现了彩花制作工艺的精致，更体现了诗人用词的精妙，寥寥数语，便将彩花的美丽与灵动刻画得淋漓尽致。
颔联：触枝辨蕊，真假蕴哲思
“攀条虽不谬，摘蕊讵知虚。”颔联进一步深入描绘彩花的逼真程度，为全诗增添了一份趣味与哲理。当人们伸手触摸彩花的枝条时，其质感、形态与真花别无二致，让人不禁惊叹于工艺的精湛，几乎难以分辨真假。然而，当试图摘取花蕊时，指尖传来的触感却揭示了它的虚假本质。这一对比，巧妙地揭示了表象与实质的差异，引发读者对事物真假的思考。彩花虽在外观上完美复制了真花，但内在的本质却截然不同。这种对细节的敏锐捕捉和深刻洞察，不仅体现了诗人观察的细致入微，更让诗歌超越了单纯的景物描写，蕴含了对生活、对世界的哲理感悟。
颈联：四季恒春，赞人工胜自然
“春至由来发，秋还未肯疏。”此联将彩花与真花进行对比，着重描绘了彩花的持久性。在自然规律中，真花遵循着春生秋落的节奏，随着季节的更替而荣枯。而彩花却打破了这一常规，无论春秋变换，始终保持着繁茂的姿态。这不仅是对彩花独特魅力的赞美，更是对人工智慧与技艺的高度颂扬。彩花的存在，象征着人类对自然规律的挑战与突破，展现了人类创造力的伟大。诗人通过这一对比，表达了对人工之美和人类智慧的敬意，让读者在欣赏彩花之美的同时，感受到人类改造世界的能力。
尾联：桃李相问，启真幻之思
“借问桃将李，相乱欲何如。”诗的结尾，上官婉儿以一个充满深意的疑问句作结，将全诗的意境推向了高潮。她仿佛站在缤纷的花丛中，向娇艳的桃花和李花发问：当剪彩花混杂在你们中间，真假难辨时，你们会作何感想？这一问，表面上是在强调彩花的逼真程度，实际上却引发了读者对自然与人工、真实与虚假等深刻问题的思考。在现实生活中，真假、虚实往往相互交织，难以分辨。诗人通过这一巧妙的构思，引导读者去探寻事物的本质，思考美的真谛，使诗歌的内涵得到了进一步的升华。
上官婉儿的这首《奉和圣制立春日侍宴内殿出翦彩花应制》，以剪彩花为线索，从制作工艺到外观形态，从与真花的对比到对真假虚实的思考，层层递进，结构严谨。语言流畅自然，炼字精妙传神，意境深远悠长。它不仅是一首对宫廷生活和艺术工艺的赞歌，更是一次对自然、人工、真实与虚幻的哲学探索，充分展现了上官婉儿高超的诗歌创作水平和深刻的思想内涵。