第225章无双
1024牛头角戏院，影厅。
翟远和《无双》剧组的主创们包场。
演员们前几天已经在外面影厅跟观众见过面，这次观影更像是一次聚会，万子良、钟濋红、梁嘉辉、秦沛一群人齐齐到场。
在海外开足演唱会的张国容也赶回香江，坐在戏院前排，手里夹着支香烟吞云吐雾。
“你做歌手就少食点烟啦。”
黄沾自己嘴里还咬着烟头，丝毫不影响他拿出前辈口吻教训张国容。
张国容看着银幕上自己俊朗的外形，笑道：“说不定以后做影帝，不必再捞歌手。”
黄沾发出破锣嗓笑声：“影帝影后衰三年呀靓仔！”
张国容回头看了眼后排的翟远，喷出口烟雾笑着说：“我有个大水喉老板嘛沾叔！”
别人说影帝影后衰三年，是得奖后片酬价码狂飙，导致无人邀约无戏可拍。
张国容现在是九一娱乐的头号小生，有翟远这个大水喉撑腰，自然没这方面顾虑。
两人讲话时声音不小，周围人听到都纷纷低笑。
翟远坐在最后一排，听到黄沾和张国容的交谈声，心中很是后悔。
当时应该用二十万的价格多签张国容几部戏的片约。
看看人家万子良，现在外面都肯跟他一百万片酬，三个林清霞、半个许官杰、五分之一个陈仕龙那么夸张，但他在九一娱乐还是每部戏八万块的片酬，算上两集《英雄本色》和一部《赌神》，仍欠公司七部戏片约。
其实严格来讲，《英雄本色之无双》的主角是梁嘉辉，万子良只是男二号，八万块都不必给足他，可翟老板他善啊。
“以后再签演员一定要长约，把他们捧红放出去拍其他公司的戏，自己坐在家里拿抽成也不错。”
翟远心中盘算着。
挑演员这种事得看运气，像九一这种连签万子良这种新人十部戏的公司毕竟少数，鬼知道会不会今天签完，演员明天就搞个大新闻出来被封杀抵制。
港圈里最识人的导演里，李修闲算一个，周星池没红的时候就敢用70万签他十部戏，称得上魄力十足。
至于反面例子就不胜枚举了，追龙被封杀的小生，耍大牌得罪大佬被封杀旦，头一天刚跟他们签约的公司听到这些消息，估计感觉天都塌了。
大银幕上。
《无双》的剧情仍在继续。
因为要跟上一部《英雄本色》联动，剧本里的人物关系与原片已经发生变化。
狄泷做客串没什么戏份。
万子良和张国容的戏份依旧不少。
梁嘉辉虽正值青春，演技已经不逊色于后来的郭天王。
他在电影里饰演的画家李问，扮怯懦时在气质上让翟远想起他主演的另一部电影《棋王》，嚣张时已经有了几分周朝先的影子。
三个大男主关系错综复杂。
梁嘉辉编造出万子良饰演的吴复生这个人物，宋子杰主动出面调查，上一部戏里他的女友西协美智子则投考做了差佬，替代了原片里男人婆何蔚蓝这个女警角色，与宋子杰相爱相杀。
影厅的工作人员已经提前看过一轮这部电影，此时重新聚在一起欣赏，角度较普通观众更为专业。
身为导演，吴语森的镜头专业功底自然深厚扎实，后期调色则降低了饱和度，整体画面的质感冷静克制细腻，与目前市面上多数时装片明艳的配色大相径庭。
相较于电影翻转式的剧情节奏，《无双》的另外一个看点则是伪钞制作流程。
为了拍摄这段戏份，主创们也是请教了不少专业人士，但其中收获最大的依旧是翟远。
他靠着戏里的变色油墨的设定，意外搞定了光盘的覆膜技术，省下的研发费都足够再拍一部电影出来。
在翟远抄来的原剧本里，这部戏前后一百三十分钟，人物塑造很完整。
但为了商业化考量，九一娱乐拍出来的成片依旧保持在九十分钟左右。
删减了几段感情线，将原片后半段的故事拍的更紧凑。
戏剧是二元之争。
《无双》的大多数精彩戏份，是靠着梁嘉辉和万子良分别饰演的人物在抗衡推动。
但原片的故事到了后半段，告诉观众万子良是虚构的人物后，高潮点结束，剧情却还在往下走，继续处理几个配角的感情线情感纠葛，修修补补，使原本紧凑的故事立刻变得松散失衡。
翟远记得自己当时看到这里，拉了下进度条的第一反应是：我擦居然还有这么长！
在这一点上，《无双》的叙事处理显然不如相同结构的《非常嫌疑犯》干脆利落。
为什么后世有观众扩大化解释，说阮文才是画家。
其中一个原因就是原片后半段叙事结构累赘，感情线和正邪线失衡，误导了观众。
另一个原因则是观众对李问被抓的结局不满。
主角就特么这么被抓了
不行，必须得搞一个更大的阴谋论出来！
戏剧世界里，评判好坏的标准要以主角为主，小到陈浩南，大到迈克尔-柯里昂，坏人逍遥法外的结局不在少数，《无双》的高潮点也是在揭开秘密后，李问和假阮文这对雌雄大盗双宿双飞，给观众足够留白。
原片没有，翟远便在自己的版本里做了修改。
但在给马来西亚的版本里，还是突兀的加上一段李问被假阮文秀清出卖，在海上被差佬包围的戏份。
秀清：对不住，我是差婆。
吴语森当时看过给马来西亚的特供版后，骂骂咧咧道：“真蠢！”
翟远心说这算什么，你还没看过刘建明被抓、吉米仔卧底的故事呢。
整部电影里。
女观众印象最深的是张国容中枪身亡的戏份。
男观众印象最深的，是钟濋红。
钟濋红的阮文好啊！
即便吴语森很懂事的没有去拍她跟男主角的激情戏，但电影里仍有个她穿着性感睡衣抽烟的镜头。