小孙女和李明积极与相关部门和平台合作，开展版权保护宣传活动。他们制作了宣传海报和视频，强调版权保护对于艺术创作和传播的重要意义，并在社交媒体和艺术网站上广泛传播。
在技术方面，他们与科技团队合作，为艺术家开发了一款简单易用的数字水印工具，帮助艺术家在作品发布前添加水印，有效保护了作品的版权。
随着对艺术在数字时代传播的深入探索，小孙女和李明开始思考如何利用数字技术拓展艺术的影响力。他们发现虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术具有巨大的潜力。
他们与艺术家合作，利用VR技术打造了沉浸式艺术体验项目。观众戴上VR设备，仿佛置身于一个奇幻的艺术世界，与艺术作品进行亲密互动。例如，在一个以中国古代神话为主题的VR艺术体验中，观众可以在虚拟的仙境中穿梭，近距离观察神话人物的形象，感受艺术作品所营造的氛围。
“这种体验太震撼了，我感觉自己不是在欣赏艺术，而是成为了艺术的一部分。”一位体验者激动地说道。
AR技术也被应用到艺术传播中。小孙女和李明开发了一款AR艺术应用程序，观众只需用手机扫描现实中的物体或场景，就能看到与之相关的艺术作品呈现出来。比如，扫描一座古老的建筑，手机屏幕上就会出现以这座建筑为灵感创作的绘画作品，或者播放关于这座建筑历史的动画短片。
“通过AR技术，艺术变得更加贴近生活，让人们在日常生活中随时随地都能接触到艺术。”李明说道。
随着这些项目的推进，艺术在数字时代的传播范围不断扩大，影响力也日益增强。小孙女和李明的努力得到了艺术界和社会的广泛认可。
他们受邀参加各种艺术研讨会和数字技术论坛，分享自己的经验和见解。在一次国际艺术交流会议上，小孙女介绍道：“数字时代为艺术传播带来了无限可能，我们要充分利用各种数字技术，讲好艺术故事，保护好艺术版权，同时通过创新的体验方式，让艺术真正走进人们的生活。”
李明接着说：“艺术的影响力不仅在于欣赏，更在于启发人们的思考和创造力。在数字时代，我们要借助技术的力量，让艺术的影响力跨越地域和文化的界限，为全球文化交流做出贡献。”
在未来，小孙女和李明计划进一步深化艺术与数字技术的融合。他们打算建立一个综合性的数字艺术平台，整合各种艺术资源，包括线上展览、艺术课程、艺术家社区等，为艺术爱好者提供一个全方位的艺术体验和交流空间。
“爷爷，我相信这个平台会成为艺术在数字时代传播的重要枢纽，让更多人感受到艺术的魅力。”小孙女充满期待地说。
李明微笑着点头：“没错，孩子。我们要不断探索和创新，让艺术在数字时代绽放出更加绚烂的光彩。”
他们深知，艺术在数字时代的传播与影响力拓展是一个持续发展的过程，需要不断适应新的技术和社会需求。但他们满怀热情和决心，在这条充满挑战与机遇的道路上稳步前行，为艺术的未来发展开辟更广阔的天地。