经过无数次的尝试和调整，他们终于创作出了一系列令人惊叹的艺术作品。这些作品既有人工智能带来的新奇和独特，又有人类艺术家赋予的情感和深度。
“这是一次成功的突破，我们证明了艺术与人工智能的结合可以创造出全新的艺术形式。”小孙女激动地说道。
但他们的探索并没有就此停止。随着作品的展出，引发了社会各界的广泛关注和讨论，同时也带来了一些质疑和批评的声音。
“这根本不是真正的艺术，只是技术的堆砌。”有人在社交媒体上留言。
“这样的创作方式会让艺术家失去工作，是对传统艺术的破坏。”另一些人也表达了担忧。
面对这些质疑，小孙女和李明并没有选择回避，而是积极地与公众进行交流和解释。
“我们并不是要取代传统艺术家，而是为艺术的发展提供新的思路和方法。”小孙女在一次公开演讲中说道。
李明也补充道：“艺术的发展从来都是在不断创新和突破中前进的，我们相信人工智能与艺术的结合会为这个领域带来新的活力。”
在回应质疑的同时，他们也在思考如何让这种新的艺术形式更加普及和被接受。他们决定开展一系列的工作坊和教育活动，向公众普及人工智能艺术的知识和创作过程。
“我们要让大家亲自参与到创作中来，感受这种新艺术的魅力。”小孙女说道。
在工作坊中，人们可以亲身体验与人工智能合作创作的过程，从最初的好奇和陌生，到逐渐理解和接受这种新的艺术方式。
“原来人工智能也能成为我们创作的伙伴，这太有趣了。”一位参与者兴奋地说道。
然而，随着活动的开展，他们又遇到了新的困难。由于参与人数众多，场地和设备的限制成为了突出问题。
“每次工作坊都有很多人报名，但我们的场地和设备无法满足所有人的需求。”负责组织活动的工作人员说道。
小孙女和李明决定寻找更多的合作伙伴和赞助，以扩大活动的规模和影响力。
“我们要让更多的人有机会接触和了解这种新的艺术形式，不能因为资源的限制而阻碍了它的传播。”李明说道。
经过努力，他们得到了一些企业和艺术机构的支持，工作坊和教育活动得以顺利开展，越来越多的人开始接受和喜爱这种新的艺术形式。
在这个过程中，小孙女和李明也没有忘记对传统艺术的传承和保护。他们意识到，新的艺术形式的发展不能以牺牲传统艺术为代价。
“传统艺术是我们的根，我们要在创新的同时，让传统艺术焕发出新的生机。”小孙女说道。
他们开始投入一部分精力和资源，用于保护和修复古老的艺术作品，同时开展传统艺术的传承活动，培养年轻人对传统艺术的兴趣和技能。
在未来的日子里，小孙女和李明将继续在艺术的道路上坚守和突破，不断探索新的领域和可能性，为艺术的发展贡献自己的力量。