接下来的日子，乔生开始在《死亡录像》的剧组和央台大楼之间来回奔波。
和乔生合作过的都知道，乔生做主的剧组，向来都是给足休息时间的。
偏偏他碰上了喜欢“较真”的演员。
乔生觉得自己平时在拍戏的时候，要求已经够严格了，没想到这几个国家话剧院的演员们，对自己更狠。
《死亡录像》的特殊拍摄手法，决定了电影在拍摄期间，在拍摄一些重要片段的时候，是很难使用剪辑手法拼接的。
只有一台摄像机，而且还经常会因为移动等原因发生抖动。
在NG之后，你根本就不可能抖的和之前一样。
这也就导致了，某一小段出现NG的时候，必须要从之前某个片段重新开始。
颇有一种类似单机游戏里面读档的感觉。
幸好在场的都是经验丰富的演员，电影又是以“伪纪录片”的形式拍摄的。
只要演员们表现的足够自然，即便是说错台词，只要能够接的上，完全无所谓。
难就难在，乔生觉得这段戏已经可以了之后，梅清源他们假如觉得不行，会要求乔生再拍一次保一条。
然后，又一条，又一条，每次都能保出好多条。
严重拖延了拍摄进度。
但是乔生不会因为这种事去催，毕竟都是为了电影好，乔生也由得他们去发挥。
有时候多给予演员们一些自由，反而能够贡献出一些神级的名场面。
在他的放任之下，有时候就会脱离剧本的框架。
演戏是会让人身临其境的，剧本本身又很容易让人代入进入，这群人演着演着，有时候就会跑偏掉，冲出剧本的桎梏。
但是只要跑的方向没错，乔生也不阻止，而是让他们继续演。
就比如他们发现大门被锁，无法出去的时候，饰演居民的几个演员就对着外面狂飙脏话，还是非常用力地开始踹大门。
最后还是被消防员和警察给劝下来。
而到了第二个出口又出不去的时候，饰演警察的演员开始踹门骂脏话了。
这和原版电影中，唯唯诺诺的西班牙警察形象十分不同。
林莫雪觉得这样前后反差好像不大对，但是乔生完全理解演员为什么这么处理。
他觉得这个演员的理解，才是真正的华夏警察。
他告诉林莫雪，第一次警察不参与到反抗中，是因为他要恪守职责，配合外面的政府部门。
同时他也理解居民们的担忧和愤怒。
但是在第二个出口，被咬到脖子的警察已经失血太多，再不进行及时救治，就要因公殉职。
所以作为同事和朋友，此时的怒火是可以理解的。
乔生这么解释的时候，饰演警察的演员很是感动，其他几位演员也都对乔生投来敬佩的眼神。
一个厉害的导演是会受人尊敬的。
而一个导演如果能力又强，又能够放开自由让演员发挥，同时还能理解到演员们的表演，那真的简直就是演员们的“梦中情导”。
那几个通过自荐试戏后留下来的演员，这段时间下来觉得自己来值了。