“挺说了吗？陈离的《流浪地球》立项了，据说是大项目啊!”
“什么？他不是才刚刚上映《彗星来的那一夜》吗？怎么这么快又开始拍了？”
“那部就只是他的试水作品而已，人家把大头都放在后面呢！超过十个亿的投资啊，而且据说都是他本人掏钱，壕无人性。”
“难不成你还想去参演？按照惯例人家依然会用自家演员的。”
“嘿嘿，你消息out了，据说这次他们公司同时开拍好几部，演员肯定是不够的，再说了，这种大制作，别说主演了，就是能拿下一些重要配角的戏份都不错了!”
“嘿嘿，说的有道理！我赶紧让经纪人帮我去问问！”
“好家伙，你可别和我抢同一个角色啊”
在外界还在讨论《彗星来的那一夜》时，陈离的公司已经发动起来了，在电影协会的合作下，快速组建起一个团队，每个人都签了保密协议。
之后在陈离的安排下，想从分镜图开始设计，详尽的制作了流程和拍摄方案。
因为陈离大脑里已经有了画面，所以他并不需要别人在剧情或者镜头上有什么创意和想法，只要按照他的图深化就行。
之后便是庞大的美术团队，包括环境设计，场景设计，装备设计，道具设计等等，而流程也涵盖了从概念到建模，再到最终落地成实物的全过程。
这几乎就是电影美学的基本呈现，而如此庞大的工作量起码要用到几十位国内外的艺术家同时工作。
要知道，艺术工作者的脑回路经常是跳脱的，所以就需要有一个人能把控全局，不让团队跑偏。
陈离就只能自己出手了，因为交给别人不放心，而且他也非常明确的知道自己要什么。
如果是别人这么搞，估计会被这群艺术家骂死，但陈离用绝对的实力征服了这群人。
“我想要的发动机大致是这样，外形设计参考了气动塞式喷管发动机，伱们美术团队进行周密的渐进式深化设计，必须和工程设计师沟通，这么庞大的东西除了符合力学外，还要符合现实物理结构，如冷却井、收缩扩张喷管、支架等”
“服装设计类型要多些，那些外骨骼机甲的，防护服之类的，必须跳出概念设计的惯性，要将其当成一个可以生产的产品来设计，这是我设计的红色防护服，这里可以”
“载具这部分很重要，这是我的一些灵感，整体造型重工业感要强，传动轴要灵活，因为地球的表面因为停转变成冰雪之地，设计要符合越野功能，对于内部细节方面要和汽车设计师碰下，到时候一比一建几辆出来看看.”
“地下生活区要有夏国特色”
会议室内，陈离将一张张画出来的设计草图展示在大荧幕上，原本
眼睛更是被这些概念草图冲击得无话可说。
牛逼啊！
这些概念设计的草稿已经具备艺术性和真实性，完全不像是一个外行人能设计出来的！
而且听导演的意思，这些内容后续都要做成实物？
我的天啊！这哪是概念美术啊，这完全就是按照工业设计水平来创造东西了！
硬核科幻片的难点可不止是想象力和特效水平，还有与国家现代工业相辅相成，这得需要多少专家投入，多少企业加入才能完成这么庞大的世界观。
从无到有的创造出一切来？！
这就是电影工业化！目前全世界也就只有鹰酱可以！
国内能撑得起来吗？