“比如说梁素素和梁兴这两段，一开始我在想，如果把梁兴安排在
“对，我也这么犹豫过。”方友文点头。
他解释道：“但后来我还是决定用起伏线而不是直升线的构架，假如以梁素素的跳楼为结尾，情绪的推进太高、太猛，反而显得‘不真’，会有种过了界的煽情感。”
“原来如此。”曲楠立刻懂了方友文的用意。
“起伏线”和“直行线”是秦绝教课时的常用语，从字面意义上理解，就是把剧情节奏和情绪发展量化成数值曲线图。
起伏线指的是起落交替，线条相对光滑，而直行线又分直升和直降，有更加明显的“节点”，相对尖锐。
一般来说，好的影视作品都需要张弛有度，所以这两个用语只是从大框架上做的一个粗糙划分，意思到了就行。
比如《熔炉》，它的前期和中期就走的是起伏线，但从法庭情节开始便一路直升，一直到角色“琴”情绪的绷断，然后接了一段琴杀死其他孩子们的过渡，最后再次直升，结束在琴杀死院长张牧复仇的节点，爆发得酣畅淋漓。
如果画成曲线图，就能轻松看出《熔炉》后半段的总体趋势是上升的，而且走势陡峭。
但在《为难》里，方友文采取的正是“许→刘→李→陈→↑梁素素↑↑梁兴→↓”的起伏线，让激烈处排在中后段，最后以平缓做收束，在压抑和沉闷中营造出“晴天霹雳又无可奈何”的哀叹感。
“当然，这种安排也是有缺点的。”方友文自行检讨，“纵观全局，会让梁素素的故事显得更加尖刻犀利，虽然承接了李彰和陈书芳的变故，却容易让观众产生先入为主的印象，放大他们的喜恶。但假如再给我一次机会，我还是会选择这样处理。”
他的态度十分坦然，曲楠边听边点头，脸上是“受教了”的神情。
眼看着节目组的ad（theassistantdirector，助理导演）在台下侧方举起了手写牌，示意时间差不多了，曲楠便把还想说的话收进肚子，将话题交棒到下一个人手中。
服装和化妆这两行同属妆造，严格来说也不太分家，场面于是从一对一变成了多对多。
b组这边的邬盎和丛宁安与a组的古文松、刘宸和岳诗诗在台上聊起来。
“那个导播老师，可以看下个人剧照吗？”邬盎举起手。
“我们净折腾后台老师们了。”古文松呵呵笑道。
正说着，大屏幕就切分出了许多小块，像个照片墙一样，从许小曼到梁兴，每个角色都有几张照片。
“我好早就想说了。”邬盎早在《为难》完整版上线的时候就在娱习一班的闲聊群里哀嚎过，“古老师！住手啊！你这已经不是化妆是换头了！”
她这话一出，大家顿时都笑了出来，场边甚至隐约传来了主持人林宇钦的“哈哈”笑声。
“不愧是咱节目里蝉联化妆组
a组的另一位化妆师刘宸看上去比古文松本人还自豪，“古老师真的好牛啊！星梁的演技也很牛，反正我是到现在都联系不上星梁和梁兴这两个人……”
他说得大家又笑，但欢笑中都有着浓浓的敬佩。
《为难》这几个人物中，许双双和刘哲如同他们的角色一样都是年轻男女，同理，李直和陈丹青无论是年龄还是外貌都能做到毫无违和，而苏酥虽然和她饰演的梁素素差别很大，但身高体型要演出高中生却也不难，唯有聂星梁在这之中是无比的显眼。
这家伙可是个娃娃脸啊！
导播在这时非常给力地把大屏幕切分成了左右两块，一边是面嫩微笑着俨然是个鲜肉演员的聂星梁，另一边是皮肤粗糙黝黑、面容老态法令纹很深的外卖员梁兴。
对比如此鲜明，现场观众席都传来一阵哗然。
完全看不出是一个人！
“小怪物。”
坐在b组这边的秦绝没拿麦克，看着聂星梁低声笑骂。