“我很开心在这一轮能看到每一位演员都有了显著的进步。”
阮紫雁先说了一句总结语，然后才眨眨眼道，“我们这轮不该直播的呀，我要超时了怎么办？”
林宇钦熟稔地接上了她半玩笑半真心的话：“那就要麻烦阮老师挑最重要的几点来点评了。”
节目组怎么会考虑不到时长不够的情况？其实他们这轮直播定下的标准时长是两个半小时，上下浮动各半小时，这是与电视台协商好的结果，只不过没有公开而已。
至于为什么一开场就抛出两个小时的概念，一方面是增加紧迫感、引出新规则，另一方面也是为直播留后路，假若这轮内容真的不多，两小时足矣，也可以临场添加更多的广告时间或播放一些幕后片。
收到了主持人的暗示，阮紫雁笑道：“好，那接着刚才的话说。大家的演技都有了可观的提升，而饰演男主角的秦绝让我起码感受到了三个方面的质的飞跃。”
“
“呵呵，答案当然是否定的。即便我们可以用‘动作戏’来笼统概括一切武打戏码，但在不同的背景、不同的情节和角色设定下，打戏也有诸多类别。在《非雁》中，这一点就得到了充分的体现。
“男主角秦飞燕以轻功闻名江湖，是以，秦绝在作品中所有的动作戏都建立在一个基础上：轻灵。不论是带着长板凳飞旋，反手一刀迎上叶画还是揽着薛钰逃生，他都做到了这一点。
“威亚，演员的必修课之一，要掌握却不是这么简单的。强烈的失重，身体只通过几个关节点被固定，加上戏服和台词等等，有太多的细节需要考虑，而演员正需要从这些艰难中自如地进入角色，演出他们该演的内容。
“我很惊讶秦绝在这里面的表现，因为哪怕是剧情所需，剧情要他必须沉重、感伤的时候，他的神态和心情是疲惫而厚重的，但动作却仍然轻盈。
“这种可以说是截然相反的细节同时出现在同一个人的身上，演出来的难度非常高。他仿佛把自己分成了两个，一个是有感情的秦飞燕，另一个是有游戏技能的玩家非雁——又是一个极其合理的演绎。
“因为看过了结局的我们都知道这的确就是游戏世界，不论秦飞燕再怎么难受、压抑、崩溃，他作为玩家，熟练度满级的技能就是会一如既往地、完美地使用出来，不会因为他的情绪和状态受到影响。
“把冲突的东西演得不冲突，甚至分外符合剧中逻辑。这无疑是出类拔萃的演技。又好，又强，最重要的是还很合适。
“除此之外我还注意到了一件事，那就是所有的背面镜头都没有切镜，前后一秒都能看见秦飞燕的正脸……秦绝，莫非你全程都没用过替身么？”阮紫雁问。
秦绝回忆了一下：
“用过的，当时麻烦武替老师多踩了几遍走位，不过等我们演练之后，正式上场是我来。”
她笑道，“实在是主创班底里跟过古装剧组的人太少了，大家都没有拍摄轻功武打的经验，怕后期剪辑穿帮，所以能本人上的就都上了。”
秦绝说的是一种常见的拍摄手法，比如武侠剧中常有打戏的远近镜头相切换，远景和背面便由替身出演，到了近景和特写便采用演员的版本，只要后期做剪辑时镜头拼接自然，机位顺畅，就能得到极佳的视觉效果，既让观众享受到了非常专业的打戏招式，同时也让他们清晰看见了演员的脸，感受到角色和情节的魅力。
但替身出镜中的“替”字，在早期拍摄时其实是做“替补”之意。那时演员个个敬业专心，演员拍一条，替身也拍一条，最后由导演根据效果决定哪一秒采用哪个人的版本，这样就能取其精华，将视觉盛宴描绘到极致。