关金川将包裹完全打开，一个巨大的壁瓶赫然出现在陈阳面前。陈阳的眼睛瞪得老大，嘴巴张成了O形，仿佛不敢相信自己眼前所见。这个壁瓶不仅尺寸巨大，而且造型奇特，通体散发着一种古老而神秘的气息，让陈阳瞬间被它深深吸引。
“这……这怎么可能？”陈阳喃喃自语，仿佛有些无法接受眼前的事实。他伸手小心翼翼将壁瓶拿在手里看着，生怕不小心弄坏了这件珍贵的宝物。
关金川看着陈阳惊讶的表情，脸上露出了得意的笑容。他知道，这件壁瓶一定会给陈阳带来巨大的惊喜，也会让他们之间的合作更加牢固。
陈阳看到桌面上的壁瓶，也微微愣了一下，这件壁瓶器型高大，制为连座梅瓶式样。器背及底施松石绿釉，留支钉痕迹。背部原配活环铜挂架，底部青花篆书“大清乾隆年制”六字横行款。
清乾隆御制霁蓝描金御题莲诗粉彩堆荷花连仿紫檀木釉座大壁瓶
霁蓝釉，如晴空万里，深邃宁静，覆盖着壁瓶的正面，宛若一块无瑕的蓝宝石。在这片幽蓝之上，细密的描金彩绘，如同点点繁星，闪烁着金色的光芒。自瓶口向下，各种纹饰依次展开，仿佛一首无声的乐章。
这是瓶子的背面
首先映入眼帘的是一圈精致的回纹，古老而神秘，象征着绵延不绝的生命力。接着，是繁复的番莲纹，花瓣层层叠叠，舒展自如，展现着盛唐的雍容气度。
莲瓣纹紧随其后，一瓣瓣饱满的莲花瓣，如同观音座下绽放的圣洁之花，散发着淡淡的清香。最后，是如意纹，流畅的线条勾勒出如意祥云的形状，寓意着吉祥如意，心想事成。
在这些纹饰之间，漫天金彩如意云纹如同漂浮的祥云，将整个画面烘托得更加富丽堂皇。而在这片金色的云海之中，乾隆皇帝的御制诗文，以楷书金字的形式，跃然瓶上，更添皇家气派。
诗文曰：托根离尘壒，写影依澄泚。意思就是：莲花扎根于污泥之中，却能开出洁白无瑕的花朵，象征着君子不染世俗的品格。
风流夷惠间，秀逸云霞里。莲花在微风中摇曳生姿，在云霞的映衬下更显清雅脱俗，展现出高洁的品性。
凭栏细雨蒙，一览清都美。在细雨蒙蒙的日子里，凭栏远眺，莲花池中一片清新的景象，令人心旷神怡。
几曾负芳华，坐可忘优喜。莲花从不辜负美好的年华，静静地绽放，让人忘却世俗的烦恼和喜悦。
识得濂溪意，在彼不在此。只有真正理解了周敦颐《爱莲说》的意境，才能领悟到莲花的高洁品质，而这高洁的品质并非在于外在的形貌，而在于内在的精神。
诗句后，落款乾隆御制，并钤有两枚玺印，分别是乾隆宸翰和惟精惟一。乾隆宸翰表明这首诗是乾隆皇帝亲笔所作，惟精惟一则体现了乾隆皇帝对艺术的精益求精和对品质的极致追求。这首御制诗收录于《清高宗御制诗初集·卷二十一莲》。
瓶身下部连接着一个仿紫檀木釉描金彩的底座，壶门式牙板微微凸起，如同古代宫殿的屋檐，庄重而典雅。鼓腿外翻，如同如意足稳稳地支撑着整个瓶身，寓意着吉祥如意。
底座下方，托泥上描绘着精致的描金莲花纹，栩栩如生，更添一份雅致。瓶座与瓶身之间，粉彩堆塑的立体莲花和莲叶，更是巧夺天工。
宽大的荷叶翻卷自如，仿佛在微风中轻轻摇曳。盛开的荷花，风姿绰约，婀娜多姿，展现着生命的活力。
整件壁瓶色彩明艳夺目，装饰富丽华贵，工艺繁复，将堆塑、镂空、雕刻、贴花等多种工艺融于一体，堪称清代粉彩堆塑器中的罕见大尺寸作品，弥足珍贵。
陈阳小心翼翼地伸手将壁瓶拿在手里，细细地端详起来。这件壁瓶入手沉甸甸的，触感冰凉细腻，釉面光滑如镜，让他不禁感叹工艺之精湛。壁瓶，顾名思义，因其悬挂于墙壁之上而得名。它通常被用作装饰房间的艺术品，最早出现于明代万历年间，彼时，文人雅士开始将这种精美的瓷器悬挂于书房或厅堂，以增添一份雅致的氛围。壁瓶的器形丰富多样，或方或圆，或长或扁，常见的有瓜棱式、葫芦式、半圆式等。瓶身上的纹饰图案也丰富多彩，龙纹的威严霸气，八仙纹的飘逸洒脱，花卉纹的清新淡雅，皆是匠人们的巧夺天工之作。
雍正年间，景德镇御窑厂曾烧造过仿官釉琮式壁瓶，为清代宫廷烧造壁瓶开创了先河。而到了乾隆时期，壁瓶的烧造达到了鼎盛，尤其是在乾隆元年至乾隆十年间，时任督陶官唐英在景德镇珠山殚精竭虑，精心烧制了众多造型独特、纹饰精美的御瓷壁瓶，成为了乾隆御瓷中最具特色的器型之一。
乾隆皇帝对壁瓶的喜爱，更体现在他对其装饰设计的重视上。他常常将自己创作的诗句交给御窑厂，钦命唐英根据诗句的意境和韵味，设计并烧制新的壁瓶。这些御制诗句与精美的壁瓶相得益彰，成为了乾隆时期瓷器艺术的巅峰之作，也使得壁瓶的造型、纹样和装饰水平达到了前所未有的高度。